Antonio Serrano: Antonio Serrano: “El éxito, salvo en el deporte, no está ligado a la excelencia” | Madrid

Antonio Serrano: Antonio Serrano: “El éxito, salvo en el deporte, no está ligado a la excelencia” |  Madrid

Efectos secundarios inusuales de la pandemia. Antonio Serrano, uno de los mejores armónicos que ha conocido el mundo, había pactado en 2020 el final del encierro con el del contrato de alquiler que le vinculaba con el Madrid. Hombre siempre austero y ligero en el equipaje, decidió marcharse unas semanas «como refugiado» con su madre en Altea (Alicante), pero unos días le bastaron para comprender que la perspectiva de volver a la grande ciudad y enfrentarse a una nueva e interminable agitación de visitas inmobiliarias ha producido una pereza terrible. Así, este ilustre madrileño de 47 años nos conmovió definitivamente, y sin demasiadas ideas de regreso: en la estancia levantina este año, tuvo tiempo de buscar casa e incluso novia, logró salir de un aula con un piano en el Conservatorio donde puede ensayar casi a cualquier hora e incluso se ha encontrado con un amigo que le cocina paellas «escandalosas» en casa en cuanto se lo avisa con pocas horas de antelación. Moralidad: la capital tendrá que acostumbrarse a la idea de un nuevo episodio de fuga de talentos.

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La visita de mañana al ciclo Noches de Verano de CaixaForum se ha convertido en un pequeño gran evento para el que ya no hay ninguna entrada triste. Serrano crea un nuevo espectáculo, Clásico, con el que él y su cuarteto (el baterista Stephen Keog, el contrabajista Toño Miguel y el ilustre Albert Sanz al piano) dan un auténtico soplo de jazz a las famosas melodías de la herencia clásica. El resultado, bueno es para advertirles, parece sorprendente. Si hay un terrícola que aún no conoce el Oda a la Alegría y esta es la primera vez que escuchas a Serrano, sin duda pensarás que es una verdadera canción de Nueva Orleans.

Músico Antonio Serrano.TIMÓN

Pregunta: La música clásica y la música popular siempre se han mirado desde un lado. ¿Te sientes como uno de esos mediadores de parejas divorciadas?

Respuesta: Esta desconfianza todavía existe, por supuesto, pero veo un creciente deseo de unirme. La música clásica dificulta la expresión de la propia creatividad, a menos que seas compositor, y sus intérpretes se van interesando poco a poco en entender las claves de la improvisación. Y entre los músicos de jazz, el gusto por el estudio teórico y práctico de la música clásica está ganando terreno como medio para mejorar las técnicas instrumentales. Nos encontramos con Barry Harris, un pianista que ha tocado con todos los grandes, desde Miles Davis hasta Thelonious Monk, y que a sus 91 años sigue tomando sus lecciones para mejorar su técnica clásica.

P: ¿Los músicos clásicos tienden a pensar que tocar la armónica no es un ejercicio suficientemente noble?

A: Algunos sí, por qué negarlo. Los más ortodoxos me inspeccionan más, buscan la falla. Interiorizaron mucho esta clasificación bastante absurda que distingue los instrumentos clásicos de los populares. Y te pregunto: ¿exige algo más popular que un violín, que siempre se ha utilizado para animar bailes y fiestas en los pueblos?

P: ¿Los músicos de armónica generalmente comienzan con este instrumento más por diversión que por devoción musical?

R: Al principio, no se equivoque, es más un juguete que un instrumento como tal. Mi padre fue la única persona que conocí que se tomó la armónica en serio y la inculcó como tal en mí y en mis dos hermanos, Mariela y Daniel. De hecho, casi no hay intérpretes profesionales en todo el continente europeo, aunque ahora está creciendo un interés abrupto por la armónica cromática en Asia e incluso tengo un estudiante chino o de Hong Kong. Aquí, ningún padre pensaría que la armónica podría ser utilizada por un niño para ganarse la vida. Y que, si lo piensas con frialdad, la competencia a la que tiene que enfrentarse un pianista es mucho mayor.

P: ¿Sois personas especiales? ¿Encontraste un elemento de carácter común a los que tocan la armónica?

A: Uf, qué pregunta más difícil. Supongo que somos gente bastante solitaria y obsesiva. Es un instrumento que te mantiene mucho en compañía y fomenta un cierto Fenómeno. Por eso tiendo a distinguir entre el mundo de la armónica y el mundo de la música, y trato de quedarme más en el segundo que en el primero. Llega un momento en el que, para perfeccionar tu armónica, tienes que alejarte de ella y exponerte a cosas que no sabes hacer.

P: ¿Tiene un Grammy latino y varios premios internacionales. Tocó con Paco de Lucía, Wynton Marsalis o Barbara Hendricks, entre decenas de ejemplos. ¿Te sientes lo suficientemente reconocido?

R: No sé si podré responder eso sin que me cueste alguna aversión. Considerando la estupidez de este país, tampoco percibo que lo esté haciendo tan mal. A pesar de los prejuicios y la falta de conocimiento general, terminé tocando en el Auditorio Nacional y en los mejores escenarios, así que no puedo quejarme, si es posible. Porque el éxito, salvo en el caso del deporte, generalmente no está ligado a la excelencia.

P: ¿Qué crees que se necesitaría para tener más éxito?

R: Emocionar a mucha gente no se puede inventar por completo. Si millones de personas están babeando por aquí con Melendi, ¿qué vas a hacer? Felicitaciones, Melendi. No me considero maltratada, agradezco lo que tengo y, hasta ahora, no genera frustración. Cuando me retire y vea que me muero de hambre, lo haré. Pero no tengo hijos, lo que en ese sentido es una ventaja; Llevo una vida tranquila y sencilla y mis motivaciones siempre han sido más internas que externas.

P: ¿Podría ser que le falte ambición?

R: Tal vez sí, porque ni un solo día de mi vida me desperté pensando que debería llamar a un periódico oa una discográfica. Me despierto pensando en la música y solo lo logré: hacer buena música. No siento resentimiento ni odio hacia nadie. Mi música no es profunda, cerebral o difícil de entender, y la gente se lo pasa bien en mis shows, así que necesitaba invertir tiempo en el papel. negocio.

P: ¿Cómo calificaría usted como intérprete de armónica? Stevie Wonder?

R: A 10. Es uno de los mejores profesores de historia, aunque no te das cuenta porque hizo su carrera como cantante y compositor. Conoce perfectamente el instrumento, su técnica es superior, tiene un sonido limpio y reconocible. No puedes ir más lejos. Deja que todo el mundo escuche el solo de Por una vez en mi vida, Por favor. ¡Es antológico!

P: ¿Y qué calificación se merecería? Bob Dylan?

A: A 4. No se puede aprobar. Utiliza el instrumento como recurso sonoro, lo cual es divertido, pero como armónico es terrible. Coincido fundamentalmente con lo que dijo Larry Adler, el gran maestro de la armónica contemporánea, en su autobiografía, Este no es necesariamente el caso: «No he odiado nada ni a nadie en toda mi vida, excepto cuando Dylan toca la armónica».

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