Ciudad de las Artes: Diego Rivera, de coleccionista de arte prehispánico a arquitecto de una ciudad utópica

Ciudad de las Artes: Diego Rivera, de coleccionista de arte prehispánico a arquitecto de una ciudad utópica

Pintor destacado, muralista extraordinario, Diego Rivera mantuvo a lo largo de su vida una afición desconocida, la del coleccionismo. Durante varias décadas, Rivera recopiló miles de figuras del arte prehispánico. Su vieja amiga y mecenas, Dolores Olmedo, contó 59.400 monedas. Fue el mayor coleccionista de figuras precolombinas de México y el dueño de la colección más rica jamás reunida en manos de particulares. A partir de ahora, el museo Anahuacalli los reúne y presenta por primera vez en la Ciudad de las Artes, el idílico proyecto arquitectónico del maestro.

En recuerdo y razón de Diego Rivera, le dice el pintor al periodista cubano Loló de la Torriente que comenzó a coleccionar su primera colección arqueológica en 1894, cuando solo tenía ocho años. Fue entonces cuando se iniciaron las obras de drenaje en la Ciudad de México. Rivera golpeó al ingeniero civil Roberto Gayol. «Examinó la tierra extraída para descubrir, entre ella, los viejos esquirlas o que creía que eran tales, porque en horas inquietas, había ido al Museo Nacional y se había vuelto loco por el arte prehispánico», dicta a la cronista. Durante el período en el que el pintor mexicano ensambló su excepcional conjunto arqueológico -desde 1894 hasta su muerte en 1957- no existía una legislación para la colección de obras precolombinas ya que ahora la venta de arte prehispánico era diaria y abierta; Las monedas se podían comprar en innumerables lugares, incluidos los mercados de antigüedades repartidos por la ciudad, como El Volador Market, que ahora sería Lagunilla, el lugar favorito de Rivera.

Detalle de un altar, en el museo Diego Rivera Anahuacalli.
Detalle de un altar, en el museo Diego Rivera Anahuacalli.seila montes

“Sobre un lecho de tornillos, junto a un par de zapatos viejos, estaban, como olvidados, las imágenes de dioses antiguos tallados en basalto, serpentina, jadeíta, obsidiana y alabastro”, escribe el periodista cubano. “Allí, en El Volador, sus manos las agarraron por primera vez mientras su sangre circulaba más rápido adquiriéndolas para satisfacer su amor y placer por lo que más ama en el mundo, que son ellas… las esculturas de América, en todas sus formas. ! », Escribe De la Torriente. Desafortunadamente, estas primeras adquisiciones se perdieron. Diego se fue a España en 1906 y dejó a su madre a cargo del invaluable tesoro.

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A su regreso a México en 1921, se encontró vendiendo la colección en apuros económicos a un conductor de carretas, un acto que el pintor le exigió toda su vida. Sobre todo, lamenta una pieza que se le quedó en la cabeza, que fue una figurilla de jade ”, dice Juan Coronel Rivera, escritor, historiador del arte y nieto del pintor, en una entrevista a EL PAÍS. La colección que conocemos ahora comienza en 1921 e incluso antes de ir a Estados Unidos, en 1929. “Cuando la colección era muy incipiente, alrededor de 1934, realmente tenía las piezas muy seleccionadas, todavía las pone sobre la base, y luego Cuando se trata de 30.000 piezas, eso las pone en su lugar ”, dice el nieto de Rivera.

Museo Diego Rivera Anahuacalli en Coyoacán, México.
Museo Diego Rivera Anahuacalli en Coyoacán, México.seila montes

Para albergar su enorme colección, salvarla de la destrucción y evitar que caiga en manos extranjeras, diseñó un museo de la ciudad. El Anahuacalli, en el que una serie de pabellones tendrían un asiento en el que los artesanos mantendrían viva la tradición del arte popular. Pero apenas logró ver los dos primeros pisos del edificio central, que fue completado por primera vez por su hija, la arquitecta Ruth Rivera, con Juan O’Gorman y el poeta Carlos Pellicer, como diseñador del museo, en 1963, después de la muerte de Rivera en 1957. .

Pero ahora, 80 años después, el sueño más ambicioso de Diego Rivera está a punto de hacerse realidad. Esta es la llamada Ciudad de las Artes, un lugar utópico donde el pintor imaginó un México mejor y propuso «juntar al artista de la escuela y la academia con el alfarero, con el tejedor, con el cestero, con el cantero». , con todo, que es una expresión pura y noble del pueblo mexicano ”, en palabras del propio muralista mexicano. Rivera, quien comenzó a trabajar en el Anahuacalli en 1941, un edificio que parece emerger del suelo y está construido con la piedra que dejó el volcán Xitle cuando entró en erupción en el 400 a. C. C., donde podemos ver unos 2000 personajes teotihuacanos, olmecas, toltecas, nahuas o zapotecas, solo vio el boceto, los planos, algunas deudas y sueños del proyecto que pronto abrirá sus puertas, al sur de México.

Detalle del modelo.
Detalle del modelo.seila montes

“La Ciudad de las Artes es un sueño muy ambicioso. Es el manifiesto de Diego Rivera sobre la arquitectura y el urbanismo estadounidenses, un proyecto que tiene cierto grado de utopía y ambición profética ”, dice Cuauhtémoc Medina, curador de arte contemporáneo, autor de Olinka, la ciudad ideal del Dr. Atl, la crónica de un fracaso en otra ciudad utópica imaginada por Gerardo Murillo, el profesor de Rivera. “Es un fragmento del futuro”, continúa Medina, “un lugar y un objeto de una civilización alternativa. Su condición no es solo extra-temporal, sino extraterrestre. Esto corresponde a un momento histórico de la gran obsesión del arte moderno y la arquitectura mexicana por el Pedregal y que se acerca a otras ideas locas como Ciudad Universitaria, que se llevó a cabo, y el pueblo de Olinka, del Dr. Atl, que no fue ”. .

El responsable de la realización de esta “loca idea”, producto de la fantasía de Diego Rivera, es Mauricio Rocha, una de las voces más importantes de la arquitectura en México, hijo de la famosa fotógrafa Graciela Iturbide y también del arquitecto Manuel Rocha. quien ganó, con su despacho Taller de Arquitectura, el concurso para la ampliación y renovación del museo. El arquitecto busca no solo ser respetuoso con el entorno ecológico del sitio, sino estar en armonía con él; siguen la lógica de Rivera de construir el espacio público, pero con una reinterpretación contemporánea. Su diseño se basa en el concepto imaginado por el pintor mexicano para construir una serie de edificios que gradualmente construyen plazas y patios. “El diálogo con Rivera y con Juan O’Gorman, que colaboró ​​con él, es uno de los retos más importantes de mi carrera”, dice Rocha, en una entrevista para EL PAÍS.

El Museo Diego Rivera Anahuacalli, que alberga una de las mayores colecciones de arte prehispánico del mundo.
El Museo Diego Rivera Anahuacalli, que alberga una de las mayores colecciones de arte prehispánico del mundo.seila montes

“La idea es que, como en las ciudades precolombinas, los edificios se conecten y permitan la relación entre las partes. Lo que estamos tratando de hacer es recodificar la idea de Rivera y O’Gorman en un lenguaje contemporáneo. Los edificios están construidos sobre muros de piedra volcánica que emergen, pero escondidos, para que tengan menos impacto con la piedra y el paisaje; También creamos enrejados, atmósferas ligeras que ya existían en el edificio principal de Diego. Además, con las nuevas tecnologías que estamos usando, parece que los edificios navegan en una especie de mar de lava ”, dice Rocha.

“El último proyecto que hice fue La Ciudad de las Artes”, explica Hilda Trujillo, directora de los museos Frida Kahlo y Anahuacalli durante 18 años. “Fue adjudicado mediante licitación a la oficina de Rocha. Se necesitaron seis años: cuatro para la proyección y dos para la ejecución e incluye una galería de arte, una nueva explanada, espacios para talleres; salones de usos múltiples, biblioteca, oficinas y una bóveda de la colección de arte prehispánico, que estará abierta al público de manera controlada ”. Ciudad de las Artes se inspira en las ciudades prehispánicas, Pompeya y la Bauhaus. El nuevo sitio tiene un área aproximada de 2,294 metros cuadrados, lo que implicó una inversión aproximada de 20 millones de pesos.

Pero la joya de la corona es la bodega con la colección completa de arte prehispánico de Diego Rivera. Son más de 50.000 piezas que se han ocultado al público y que finalmente saldrán a la luz. Este depósito está ubicado en el centro del nuevo edificio Anahuacalli. “Con estos nuevos edificios en Rocha, la idea es que la gente pueda ver las monedas que ha acumulado Diego desde muy pequeño”, dice Juan Coronel Rivera. “El eje central de la nueva plaza se convierte en esta bodega, una especie de templo de contemplación de las miles y miles de piezas de Diego. Lo que hemos hecho es poner una serie de estanterías de hormigón, pero ahora con vitrina y cajones, para que el visitante pueda ir de un lugar a otro y ver todas las estancias ”, explica el arquitecto Mauricio Rocha.

El Museo Anahuacalli, en la Ciudad de México.
El Museo Anahuacalli, en la Ciudad de México.Gladys Serrano

Guadalupe Marín, la segunda esposa del pintor, dijo: “No sé por qué diablos Diego reúne a estos monos sentados, de pie, acostados o jugando. Mira cómo tiene los muebles; no hay un lugar en toda la casa que no esté lleno de estos fragmentos. Me lleva a Teotihuacán, camina y camina con los ojos en el suelo y la lluvia buscando cabecitas y pedazos de tinajas, las recoge como si fueran tesoros, las ve, las huele y hasta las prueba ”. La respuesta que buscaba Marín se encuentra en la placa de piedra a la entrada del Museo Anahuacalli: «Le devuelvo al pueblo lo que el patrimonio artístico de nuestros antepasados ​​supo salvar», un refugio al sur del caótico ciudad, donde los sueños son posibles y donde Diego Rivera se convirtió en arqueólogo y arquitecto de utopías.

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