‘La Divina Comedia’: Cuando Dalí descendió a los infiernos con Dante | Cataluña

'La Divina Comedia': Cuando Dalí descendió a los infiernos con Dante |  Cataluña
Ilustración del infierno y el purgatorio que hizo Dalí
Ilustración del infierno y el purgatorio que hizo Dalí para «La Divina Comedia» de Dante. / Salvador Dalí. Fundación Gala-Salvador Dalí / Vegap 2021.

Tras el regreso de Salvador Dalí a España en 1948, tras ocho años en Estados Unidos, el pintor abandonó el surrealismo que le había valido tantos triunfos y comenzó a pintar una serie de cuadros con motivos místicos y religiosos. Al año siguiente, durante su segundo verano en Portlligat, pintó la que se considera su primera obra mística: Nuestra Señora de Portlligat, fruto de su admiración por clásicos como Botticelli, Rafael, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Piero de la Francesca, de los que extrajo varios elementos para esta primera obra. También por Dante Alighieri, debido a los paralelismos que encontró con el autor de La Divina Comedia, por haber anticipado con sus 14.000 versos divididos en 110 canciones, el humanismo y ser uno de los padres de la literatura italiana y, sobre todo, por haber identificado el inmenso amor del italiano por Beatriz con el que sentía por Gala.

Por eso no dudó en aceptar la orden que le dio el gobierno italiano en 1949 de ilustrar las canciones del célebre poema italiano para conmemorar los 700 años del nacimiento de Dante, que se celebrará unos años después: “Yo Me han encargado trabajar para una edición monumental italiana y quiero completarla también en Cadaqués durante el verano. Es una obra que me atrae hasta la obsesión porque encuentro en ella los dos aspectos de mi propia vida. Soy un apasionado del libro y ya he construido mi trabajo mentalmente ”, explicó en una entrevista con destino publicado a principios de la década de 1950, mientras coleccionaba alrededor de un centenar de acuarelas para el Istituto Poligrafico dello Stato.

Una de las acuarelas originales que Dalí utilizó como obra preparatoria, a la izquierda y la ilustración dedicada al Cielo.
Una de las acuarelas originales que Dalí utilizó como obra preparatoria, a la izquierda y la ilustración dedicada al Cielo.Salvador Dalí, Fundación Gala-Salvador Dalí / Vegap 2021

Este año, que se conmemora el 700 aniversario de la muerte de Dante, la Fundación Gala-Salvador Dalí, en colaboración con el Istituto Italiano di Cultura de Barcelona, ​​expondrá esta obra en el museo de Figueres entre este viernes 8 de octubre y enero de 2022. y algunos elementos que hablan de la pasión de Dalí por Dante.

Pero la historia de estas acuarelas, como otros proyectos de Dalí de los mismos años, no terminó bien. La decisión de confiar las ilustraciones al pintor generó mucha polémica, debido al costo del proyecto y al hecho de que el artista elegido no era italiano, según explica Juliette Murphy, comisaria de la exposición y comisaria de la Fundación Gala-Salvador Dalí. . en presencia del presidente de la Fundación, Jordi Mercader, del Instituto Italiano, Lucio Izzo, y de la directora de los Museos Dalí, Montse Aguer.

Los dibujos, tras ser entregados por Dalí en 1953, pudieron verse en diversas exposiciones al año siguiente. En mayo en el Palacio Pallavicini Rospigliosi de Roma se inauguró la primera retrospectiva del pintor en Italia con 28 pinturas, 17 acuarelas y dibujos y, por primera vez, las 102 acuarelas de La Divina Comedia. En junio, invitado por los organizadores de la XXVII Bienal Internacional de Arte de Venecia, participó con 24 de estas acuarelas y en octubre, la retrospectiva de Roma fue al Palacio Real de Milán.

Pero cuanto más se conocían, más se criticaban estas acuarelas; en particular en la prensa que dedicó títulos como Pornográfica la Divina Comedia a cargo y gasto estatal y Dante contra Dalí. «Ponemos más énfasis en producciones vinculadas al Purgatorio, más surrealistas, que las que ilustran Paraíso, más clásicas», explica Murphy.

Salvador Dalí en 1951 en la biblioteca de Portlligat, leyendo bajo un fragmento de 'Traslado de Cristo', pintado por Rafael en 1507.
Salvador Dalí en 1951 en la biblioteca de Portlligat, leyendo bajo un fragmento de ‘Traslado de Cristo’, pintado por Rafael en 1507.Fundación Ricard Sans / Gala-Salvador Dalí

El cambio de gobierno en Italia acabó por revocar el contrato y las acuarelas, según lo previsto en el convenio con el pintor, fueron devueltas a Dalí a los cuatro años. Teniéndolos en su poder, los vendió en 1959 al editor francés Joseph Foret quien los publicó en París durante varios años hasta 1963 en una edición de lujo de la que se imprimieron 33 ejemplares y otras ediciones más populares en varios volúmenes. De Les Heures Claires. de donde proceden los cientos de grabados que se muestran en Figueres. «Fue una gran decepción para Dalí», dijo Murphy.

Las planchas de las ediciones de Foret son casi la mitad de las previstas por Dalí, que medían 45 x 30 cm, similares a las ilustraciones de Botticelli encargadas por los Medici en 1480. Las acuarelas originales de Dalí se han perdido de vista y algunas entre ellas se sabe que han sido subastados desde entonces. Dalí tenía una serie ofrecida por Foret, pero no está completa. “Falta un volumen que el pintor pudo haber donado”, dice Murphy. En el Teatre-Museu de Figueres se puede ver una serie completa, adquirida años después. «Se presentarán para que el primero pueda verlos correctamente», especifica el comisario. También veremos La Divina Comedia La propiedad de Dalí, una edición francesa del siglo XVIII, llena de notas a lápiz y comentarios que hizo al leerla o releerla. Asimismo, siete dibujos originales, incluido uno inédito relacionado con esta obra para el libro de Dante. Que Dalí se sentía reflejado en el mundo de los clásicos italianos lo demuestra que en el primer canto del poema, inspirado, según señala Murphy, en un fresco del Parnaso de Rafael, Dalí pintó uno de sus paisajes ampurdaneses que está presenta en la mayoría de sus obras.

El primer volumen de la obra gráfica en 2022

Poner orden en la obra de Salvador Dalí es complicado. Después de haber inventariado todos sus lienzos y haber comenzado con la relación escultórica, ahora le toca el turno a su obra gráfica, quizás la más inconmensurable del pintor, y que marcó fuertemente su consideración porque hay una gran cantidad de obra gráfica falsa. en el mercado. Juliette Murphy, especialista en esta producción daliniana, explicó este marzo que estará disponible en 2022 en línea del primero de los tres tomos en los que se recopilará la obra hasta 1940. Y que «seguramente en 2023 esta obra ya estará terminada».