Una nueva forma de ver ‘Las Hilanderas’, como las pintó Velázquez | Cultura

Cuando los visitantes del Museo del Prado contemplan Hilanderos, de Diego Velázquez, encontrará la creación original, sin los añadidos realizados en el siglo XVIII que hicieron que la escena pareciera más lejana y adoptó una mirada más tradicional que mitológica. Para conseguirlo, se ha instalado en la obra un gran panel móvil con un nuevo marco que devuelve la pintura a su versión inicial. Cuando un experto quiere analizar el cuadro en su totalidad, puede acceder a él gracias a un sencillo mecanismo, como si estuviera abriendo una caja fuerte que deja espacio para todo el tapiz.

La obra pasa a ser de 167 centímetros por 250 centímetros, frente a los 220 por 289 centímetros que se han visto hasta ahora. La primera expansión fue agregar una banda en la parte superior de la pintura que muestra un arco y un óculo, así como dos bandas en los extremos inferior derecho e izquierdo. Desde 2017, la institución ofrece un sistema que respeta la producción inicial del pintor y que permite un fácil acceso a toda la obra. El resultado es un proyecto que permite la integración estética en la habitación y que suma conservación preventiva y duradera: se han eliminado productos nocivos para la conservación de la obra, se han utilizado materiales reciclables, y ahora hay una cubierta. Retardante de llama y con un marco que no proyecta sombras.

Esta es la primera acción del proyecto. Enmarcar el Prado, el cual cuenta con el apoyo de la entidad filantrópica Amigos Americanos del Museo del Prado, gracias al patrocinio de la Fundación American Express, cuyo objetivo es dotar de nuevos marcos a las obras de la pinacoteca y mejorar las colecciones de presentación. Durante la rueda de prensa celebrada el lunes en las instalaciones, Andrés Úbeda, subdirector de conservación del Museo Nacional del Prado, anunció que se trata de un prototipo “pionero en el mundo”: “No hay otro ejemplar similar. Es más que un marco ”. Por otro lado, recuerda que las creaciones se modifican con frecuencia en las colecciones reales: “En el siglo XVIII, el eje de esta obra se desplazó, las líneas verticales causaron cierta perturbación a quienes examinaban el cuadro. La razón de estas adiciones fue puramente decorativa, se necesitaban pinturas más grandes para llenar las paredes del Palacio Real.

Úbeda defiende que la nueva versión cambiará las sensaciones de los visitantes, ya que todas las cifras pasarán a primer plano. A Hilanderos, los personajes principales están en el fondo: la diosa Palas, con un casco, discute con Arachne y los dos compiten en habilidad en tapices. Detrás de ellos se puede ver un tapiz que reproduce La violación de Europa un cuadro que Tiziano pintó para Felipe II. Esta es una de las historias eróticas de Júpiter, el padre de Pallas, que Arachne se atrevió a tejer, que sirvió de pretexto para que la diosa la convirtiera en araña. Velázquez realizó este cuadro entre 1655 y 1660, en la última etapa de su carrera, y perteneció a Pedro de Arce —montero del rey Felipe IV—. Ingresó en las colecciones reales en el siglo XVIII y formó parte del selecto grupo de obras expuestas en el Real Museo del Prado cuando se abrió al público en 1819.

Javier Solana, presidente de la Real Junta Directiva del museo, agradeció a las dos instituciones implicadas su apoyo y colaboración: “Enriquecen el Prado. El director financiero de American Express Europa, Tomás Fernández, dijo que «desde el siglo XIX están al servicio del patrimonio porque es muy valioso». «Nuestra empresa tiene más de siglo y medio al servicio de la sociedad», dijo sobre la empresa que financia organizaciones sin fines de lucro (ONG) que buscan preservar y mantener lugares históricos. que realizan actividades educativas; o que trabajan para promover el servicio comunitario. En este caso, colaboraron con American Friends of the Prado Museum, una fundación estadounidense cuya misión es apoyar al Prado y animarlo a darse a conocer en su país a través de proyectos. Christina Simmons, su directora ejecutiva, subrayó «el compromiso y la sensibilidad de American Express Europe hacia la cultura».